从西关街巷到维港水岸，一场关于城市、文脉与创作的湾区对话正在展开。6月8日至9日，“荔萌·青年艺术家培育计划”组织青年艺术家赴香港开展为期两天的文化艺术交流活动。活动由艺文发展基金会、广州市荔湾区文学艺术界联合会、共青团广州市荔湾区委员会共同主办，城艺文化、艺文创荟支持。面向历届参与“荔萌计划”的青年艺术家及相关优秀青年创作者，组织开展跨区域、跨领域文化艺术交流实践。
作为荔湾青年文艺人才培育品牌的重要延伸活动，本次赴港交流以香港为课堂、以城市为空间，带领青年艺术家走进博物馆、设计机构、高校、艺术空间与城市公共场景，在穗港文化互鉴中拓展创作视野，也为后续湾区青年艺术合作积累经验。
港城为鉴，在跨城行走中打开创作视野
两天行程中，青年艺术家们先后走进香港艺术博物馆、香港设计中心、香港文化博物馆、三栋屋博物馆、JCCAC、美荷楼青年旅舍、香港城市大学、M＋等文化艺术空间，从博物馆策展、城市设计、古迹活化、社区艺术、公共文化与高校交流等多个维度，展开一场高密度的城市文化观察。
在香港艺术博物馆，艺术家们近距离感受香港策展体系、视觉叙事方式与公共文化传播路径；漫步维多利亚港与西九龙一带，大家在海港城市的公共景观中观察历史流动与当代文化活力；走进香港设计中心，青年艺术家进一步了解设计与艺术的跨界实践，思考视觉创作如何与城市生活、产业创新和公共传播发生连接。
香港文化博物馆与三栋屋博物馆，则让青年艺术家从新界民俗、粤剧文物、客家围村与非物质文化遗产展示中，感受香港历史文化的另一重面貌。第二天行程中，青年艺术家还走进中国香港体操总会，观察身体律动与视觉造型之间的关联；在深水埗JCCAC、美荷楼青年旅舍等地，探访公屋活化、社区艺术与青年文化空间；在香港城市大学与M＋的参访交流中，进一步感受香港高校教育生态与当代视觉文化的多元面貌。
艺术家观察，在城市现场提取创作线索
对于青年艺术家而言，跨城交流的意义，不只在于抵达新的地点，更在于通过另一座城市重新理解自身熟悉的文化经验。此次赴港活动中，不同创作背景的艺术家从各自的艺术语言出发，在香港多元文化场景中获得了新的观察角度。
青年艺术家王楠沂曾入选首届“荔萌计划”，其创作长期关注城市山水与当代水墨表达，曾以珠江沿岸、沙面岛、西关小巷等荔湾城市风景与生活场景为创作对象。此次香港交流中，他从荔湾的街巷、水岸与城市生活记忆，延展到维多利亚港、M+、香港艺术博物馆等城市文化空间，获得了新的“双城视角”。
“最大的不同，是从‘在地深耕’转向了‘跨域对望’。”王楠沂表示，荔湾给了他理解本土文化的根基，香港则打开了“都市山水”的新语法。未来，他将尝试从垂直性的城市结构、霓虹与玻璃幕墙的光感、交通缝隙与人工山水等方向，探索大湾区城市空间在水墨语言中的当代表达。
青年艺术家黄静瑶曾参与第二届“荔萌计划”，并围绕荔湾水系、城市记忆与光影互动展开创作。此次香港交流中，她从广州陈家祠与香港陈氏家祠的对照中，感受到同源文化在不同地域中的延展；也从荔湾水系与维多利亚港的连接中，进一步理解“湾”的流动与牵引。
“水的流向也是记忆的流向，也是城市发展的流向。广州和香港是由水连接起来的，这种连接从来没有断过。”黄静瑶表示，香港文化空间与居民日常自然交织的状态，也让她开始思考更多能融入社区生活的公共艺术表达。
合作交流，拓展湾区艺术联动可能
据了解，荔湾区文联与艺文发展基金会此前已围绕青年艺术交流建立合作基础，双方希望通过组织青年艺术家走进香港，开展更具开放性和跨界感的文化艺术交流。此次活动结合项目实际，整合历届参与“荔萌计划”的青年艺术家及相关优秀青年创作者共同参与。
此次香港文化艺术交流，既是一次青年艺术家的跨城观察，也是穗港艺术合作的延伸探索。通过走进香港高校、艺术机构、创意园区、古迹活化空间与公共文化场景，青年艺术家得以在不同城市经验之间建立新的观看方式和创作路径，也为未来开展穗港联合展览、驻地创作、艺术教育及跨区域合作积累更多可能。
接下来，2026年“荔萌计划”将按照项目安排推进本届青年艺术家的遴选、荔湾在地研学、导师指导与主题创作。本届入选艺术家将在荔湾街巷、历史建筑、岭南园林、非遗场景与城市公共空间中继续开展在地采风，从荔湾文脉中提取创作灵感，并通过后续主题展览集中呈现创作成果。
从荔湾到香港，从在地文化到湾区视野，“荔萌计划”正持续推动青年艺术家在行走中观察城市、在交流中拓展边界、在创作中回应时代。未来，荔湾将继续以“荔萌计划”为抓手，为青年艺术人才搭建更开放的展示、交流与成长平台，让岭南文脉在湾区青年的当代表达中焕发新的文化温度。
南方+记者 郎慧
通讯员 荔宣
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